Beyond Dance 不止跳舞即兴艺术节第二波阵容

国际导师团

International Teachers

古名伸

Ming Shen KU (中国台湾, 古舞团)

古名伸自1987年从美国返回后，一直作为活跃的编舞家和舞者根基于台湾进行创作。她的作品受到多种西方和东方舞蹈风格的影响，这源于其多元背景的融合发展。

自1992年起，古名伸深入参与接触即兴舞蹈，并将其引入台湾。1993年，她创立了自己的舞蹈团体「古舞团」，多年来不断创作、上演新作品并在世界范围内推广即兴舞蹈概念。「古舞团」在纽约、澳大利亚、巴黎、伦敦、中国、韩国、马来西亚、印度尼西亚和日本等地都留下了浓厚的足迹。

古名伸与中国台湾、香港、日本、澳大利亚、奥地利和美国的许多舞蹈公司和活动合作。她的独舞表演也应邀在美国、伦敦、巴黎、澳大利亚、日本、马来西亚、中国（含香港）巡演。《纽约时报》称其作品“简单而英俊”。

古名伸受到世界各地许多大学和舞团的邀请，作为客座艺术家在各地进行表演和教学。她在2009年获得了台湾吴三连奖，这是一项终身成就奖，并于2020年获得台湾文艺奖。

古舞团《猎景》

基础班主题

Basic class Topic

打开即兴黑盒子 Unfold the Mist

接触即兴与即兴，是两个看似相近却又可能相去甚远的主题。

接触即兴立意在两个人藉由身体接触，感受到对方传递来的体感，而引发彼此互动的舞蹈行为。这其中包含了对自我身体的认知，对触感的敏感度，以及如何对应的开展。课程将会由浅入深，循序渐进地引导学员从自身个体到与舞伴共舞的过程。

肢体开发以及自由舞蹈的前提，所引发的舞蹈不只在于个人满足的投射，更多关于当下与经验感受的分享。于是本课程也会特别以游戏般的练习，引导即兴的方法 ，重点包括体感、空间、时间、结构等的要素 。

期望学员在练习中加深对自我的了解，以及对周遭的关照，并在课程中练习分享。此课程主题面向所有水平学员。

进阶班主题

Advanced class Topic

整体舞蹈 Total dance

接触即兴以一个全然平等的身体，运用到所有身体部位，无论是具体的重量、重心，或者轻飘飘接触的一片皮肤，它们都代表了信息的过往。

技巧性的进阶，同时包含了看似无形的敏感度细化，以及在刹那选择的多变。 如何持续进入未知的领域，是各个环节的相遇整合。再者，当即兴成为表演时，舞者与表演者的身份如何兼容，所有当下的选择即是瞬息万变的决定。

本次进阶班的课程将包含「接触即兴进阶课程」，以及「表演专题」两个部分。 进阶课程内容包含 如何在动与静之间找到最不预期的缝隙进行挑战，以及如何在小面积的重心上得到稳定。 表演专题目的在于 提高舞者对当下处境的全面关照，以及如何对观众的凝视采取对应等的议题。

本课程主题面向有经验的练习者，报名者须填写申请表格，阐述自身的情况（见文末报名信息）。

马才和

Victor Ma (中国香港， Y-Space)

马才和 Victor Ma

马才和于1995年创立舞团「多空間」，并担任艺术总监。为香港演艺学院舞蹈学院及戏剧学院毕业生，曾为城市当代舞蹈团及香港芭蕾舞团之全职舞者。1996年获亚洲文化协会利希慎奖学金，翌年前往美国考察当代舞蹈及剧场；2001年凭电影《情色地圖》获台湾金马奖提名最佳男配角。

2002年获香港艺术发展局列斯大学志奋领奖学金前往英国修读表演研究硕士课程，曾为多个香港及国际艺术团体担任编舞及形体设计，教学、表演及创作，足迹遍及台湾、中国、南韩、印度、美国、澳洲、德国、挪威、丹麦、波兰、津巴布韦，创作超过六十多部作品。

重要作品包括《冇關係》、《不是雙人房》、《昏迷I及II》、《「舞」可能﹗？壹至柒》、《緣舞場1–78》、《呼吸I、II及III》、《身體、空間與身份I—V》、《馬才和的舞蹈展覽I及II》、《反反覆覆》、《突然之間》、《追趕跑跳…轉》、《房一房二房叉防》、《門》、《渾舞》、《球賽》、《「你/理」想舞蹈！？》及《球賽 - 奔分世界》等。

由 2009 年开始担任 i-舞蹈節（香港）之艺术总监及策划人。马氏亦获香港艺术发展局颁发「2016香港艺术家奖」「艺术家年奖」（舞蹈）。2019年起举办「有机形体及转化训练」一年制舞蹈与表演艺术证书课程，任课程总设计及导师

严明然

Mandy Yim (中国香港， Y-Space)

「多空間」创办人之一，香港演艺学院舞蹈系首届毕业生。曾为香港芭蕾舞团及城市当代舞蹈团为全职舞者。1996年严氏获亚洲文化协会利希慎奖学金，前往美国考察当代舞蹈及剧场，2000年应非洲津巴布韦哈拉雷国际艺术节之邀前往非洲并为当地创作环境舞蹈《舞滙杂碎》，同年九月获挪威 End of Millenium Festival 及卑尔根十月舞蹈节邀请前往参加艺术节之演出（2002），并担任SUF之驻场艺术家。

严氏亦曾应邀到德国德勒斯登第十届Tanzwoche 舞蹈节（2001）、韩国艺穗节（2002）、印度加尔各答 Interface 艺术节（2004）、澳洲墨尔本艺穗节（2005）、中国北京大山子国际艺术节（2005）、深圳交叉：OCAT 当代舞蹈剧场演出季（2009）、波兰国际当代舞蹈会议及表演节（2008及2010）、i-Dance（台北）2011及2019、i-Dance（韩国）2012、2016及2018、i-Dance（日本）2013、2015、2017及2023等地进行表演及交流。严氏之教学、表演及创作足迹遍及欧美亚非等不同国家。

2010年至现在，受邀至香港中文大学社工系担任客席导师。自2009年开始为 i-舞蹈節（香港）监制，现为「多空間」外展及教育总监。2019年起，任「有机形体及转化训练」一年制舞蹈与表演艺术证书课程之课程设计及导师。

有机形体及转化训练

Organic Movement and Transformation Training (OMOTT)

OMOTT由马才和研发及整理，并由严明然协助发展，课程从聆听和探索身体开始，继而透过观察及想像发展肢体动作并累积舞蹈词汇。OMTT之训练方式主要是鼓励学员融汇生活、舞蹈和不同艺术媒体，引导参与者开拓身体潜能，发展肢体动作、延伸表演幅度继而进行创作即兴及表演。

基础班主题

Basic class Topic

从「身/心」出发 All About「US」

导师马才和及严明然将带领参加者从认识身体开始，并根据三个阶段的即兴的工作坊引领参加者发展肢体语言作沟通、表达及创作并进行即兴。

第一部分从「身」出发，导师将引领参加者从认识身体开始继而进行不同的探索和肢体语言的挖掘。

第二部分衷「心」感激，我们都很不容易的走到今天，这将会是一场关于「感恩」的舞蹈。

第三部分由「灵」开始，这将是一段段灵性、生命与创作的自由旅程。工作坊的三个阶段将互相扣连而延申出不同创造…!

此课程主题面向所有水平学员。

进阶班主题

Advanced class Topic

散 • 聚 PARTING • MEETING

离散、聚合，体现了生命的无常。

工作坊中导师马才和及严明然将引领参加者开发身体和不同感观，并透过呼吸、声音，形体、文字视觉影像及舞蹈等进行创造，带领参与者经历一段段关于散聚的生命旅程。过程将包括了不同方式的即兴、创作、欣赏与分享。

本课程主题面向有经验的练习者，报名者须填写申请表格，阐述自身的情况（见文末报名信息）。

勝部知子

Chico Katsube （日本）

来自日本大阪的即兴舞蹈艺术家。2000年，她在东京创立了接触即兴舞蹈团体CICO，并与许多才华横溢的艺术家组织了国际和本地项目。（http://ci-jp.2-d.jp）

2012年，她与鹿岛圣子Shoko一起从东京搬到鹿儿岛。她们在那里开始组织活动，专注于探索如何整合亚洲文化和即兴表演，同时在鹿儿岛乡村中建立艺术社区。自2011年起，她和Shoko共同成为“I-Dance”的成员，并从2013年开始组织i-Dance Japan舞蹈节。（http://i-dancejapan.net）

自2020年起，受到新冠疫情的影响，她开始研究“离线远程接触即兴”。目前她仍在继续这一研究，因为这对她来说代表了舞蹈艺术领域的一个重要可能性。

鹿岛圣子、

Shoko Kashima(日本)

舞者、即兴表演者、摄影师和教师，常驻鹿儿岛。

鹿岛圣子在东京的御茶水女子大学获得舞蹈教育艺术硕士学位。2000年，她获得日本政府艺术家海外研究项目的一年奖学金，赴纽约学习舞蹈。回国后，鹿岛圣子Shoko开始与勝部知子Chico合作，成为接触即兴舞蹈团体CICO的成员和联合导演。

Shoko同时是一位颇有名气的摄影师，擅长拍摄舞蹈照片。

2012年，她与Chico从东京搬到鹿儿岛，并从2013年起组织“i-Dance Japan舞蹈节，这是一个以亚洲地区为主要发展根基的国际接触即兴舞蹈节。

Chico 和 Shoko创作作品

基础班主题

Basic class Topic

即兴全接触

Wide range of contact improvisations

不做任何事先安排，“人、环境、自己…” 参与并享受你的身体和思维的移动时间。

“现在”很重要，但“过去”和“未来”也可以用作材料。

“即时力量”、“创造力”、“想象力”、“反思性”、“判断力”、“记忆力”、“个性”、“主观性”、“客观性”、“独立性”、“整合性”、“仁慈”、“俏皮”、“高贵”。” “荷尔蒙”、“服务精神”、“气”。

更多将会涌现。来自你内心。新的。这是我们友谊的原因。

此课程主题面向所有水平学员。

进阶班主题

Advanced class Topic

分离带来的连接

Apartness leads to connection

接触即兴通常是通过身体接触来发起运动。然而，这一次，我们想探索接触之后/之前留下的东西，同时通过日本精神和美学 “Zanshin 残心”和“ MA间” 来描绘CI。

“残心”字面上被翻译为“余留的心”。它表示一种允许通过保持专注与周围环境无缝连接的意识状态。 因此，这种无缝连接体现了“间”的概念，即表明介于时间和空间之间的意识。

我们想从不同的角度发展对CI的理解。这项研究将有助于发现接触即兴表演的独特方面。

本课程主题面向有经验的练习者，报名者须填写申请表格，阐述自身的情况（见文末报名信息）。

支持艺术家

Supporting Artists

郑聿倩 Zoe (中国台湾)

寸草舞集创始人，致力于创造力肢体开发(Creative Movement)和接触即兴的课程研究，曾任教于台湾云门舞集舞蹈教室专攻幼儿及儿童律动教学、儿童芭蕾和成人律动课程，参与过台湾古舞团《猎景》、《活动画》、《天使人间》、《出走》等演出。在美留学期间曾任CHEN DANCE CENTER 舞者及舞蹈教师，并与多位新媒体艺术家合作演出。

2016 年底，于上海成立了寸草舞集（Inch Dance），致力于推广现代舞、肢体开发、接触即兴等课程和后现代及舞蹈剧场相关创作演出，与国内外多位跨领域艺术家合作演出，也与不同空间合作策划演出乌镇戏剧节环境舞蹈《瞬间之河》、艺仓美术馆舞蹈《再生》、美丽的舞台跨界舞蹈《碰撞》、太湖戏剧节《嬉戏》、陆家嘴绿地艺术节、余德耀美术馆《转瞬》、光影车间《身体.话》、Angela Stoecklin 作品《City Dace: Shanghai》、昊美术馆美丽新世界《Move on》、上海即兴艺术节艺术家专场《遇见》、《绝妙的冒险》，2019 扶青计画委约作品——新媒体表演《分身.源启》。2017 -2022年发起并组织策划上海即兴艺术节，希望透过不同领域的即兴艺术，让更多人能体验艺术与生活的一起的精彩。艺术节邀请世界各地不同领域的艺术家们一起碰撞出跨领域的即兴艺术表演与工作坊。目前旅居于曼谷，并且持续组织推广著肢体开发以及接触即兴等相关身体领域课程、工作坊以及创作演出，希望能让更多人感受到身体的美好。

工作坊信息

Workshop

身体游乐场亲子身体工作坊（5- 8岁）

8月25日 8月31日

创意律动(creative movement)是一种身体的表现形式，透过引导与生活经验让个人自由的探索和表达自己。它通常涉及即兴创作尝试各种动作和姿势，不受特定编舞或身体技巧的限制。这次的创意肢体工作坊，我们将会专注在孩子与家长的创意的身体开发，加入接触即兴的元素，邀请家长们共同发现孩子身体丰富而有趣的想像力，并参与进去他们想像的世界，与孩子们一起用身体玩耍，一起享受用身体玩游戏的亲子时光。

本课程邀请家长与孩子一起参加。

与身体对话成人创意肢体开发

8月25日

日常生活当中，我们与他人沟通的方式用得最多的是语言或文字。当不用文字或语言来表达自己时，我们是否依然能和其他人顺畅的沟通？这次的即兴与身体表达工作坊，我们将透过探索身体动作的可能性，尝试与自己、空间和他人用身体交流，运用即兴与接触即兴基本元素，开发身体的可能性，和自己、空间与他人用身体对话、交流与创造。

本工作坊欢迎所有人参加。

丸仔 yuenjie MARU (中国香港)

出生于香港，现长期旅居于广州。资深共融艺术工作坊导师、后现代舞人、行为艺术家及现埸画师，亦从事编舞、剧场、绘画、文字和装置艺术创作。

丸仔与香港「多空间」(Y-Space)屡有合作，亦曾连续参与数屆台北i-dance舞蹈节的「即兴流水席」。2016及2018年赴美国Earthdance参与Nancy Stark Smith的January Workshop, 並为2018年的Long Dance舞蹈研究计划成员，个人研究主题为"舞动绘画"(Dance Drawing/Drawing Dance)。2005年遇上DanceAbility舞动所能方法，2007年开始研创共生舞，2009-2018出任香港共生舞团艺术总监，2012年取得舞动所能教师证书，2015年擬定"共生舞谱"，2017年取得ContaKids亲子接触教师证书，2018年出任广州共生不错舞团艺术总监，后转为艺术顾问。2021年开始在广州办"无障碍接触即兴舞酱"，也以"与丸仔有舞又有画"去实验CI摆摊、草地舞酱、丸仔舞约等形式。丸仔绘画各种表演和舞动，作品曾刊于美国的Contact Quarterly(接触季刊CQ)及曾获德国Freiburg接触即兴节T-shirt图案设计首奖。

工作坊信息

Workshop

动觉绘画 kinesthetic drawing

8月25日

动觉绘画不同于静物绘画只需要眼到手到，我们更需要觉察到身体的具身(embodiment)，感知到事物的流动和变化，然后留下最当下的"笔跡"。

本工作坊会以线条画为主，落笔无对错但不可逆改，就如时间不可倒流。我们会先以身体练习打开身体的具身觉察力，以笔尖与动者共舞，捕捉时间的瞬间与变化，並以抽象与具象共同"构筑"成为画面(composition)。

本工作坊欢迎所有人参加。

彭涨 Jay (中国香港)

舞蹈编导／导演／土家族苗族古歌吟唱者

2012年毕业于香港演艺学院舞蹈学院舞蹈编导方向MFA艺术硕士课程。2022年获得香港演艺学院戏剧学院导演系艺术硕士学位。

彭氏也是中国西南少数民族（苗族/土家族）传统仪式及古歌继承者。其研究专注于“怎样把中国西南少数民族传统仪式舞蹈，戏剧和音乐以剧场的形式带入当代。

彭氏2022年项目为：世界著名音乐家谭盾在香港志莲净苑的immersive实境秀《净土.莲》中担任谭盾先生的助理导演。

2017年由上海音乐厅委约其创作与表演的音乐舞蹈剧场《水腔》，荣获上海国际艺术节“走出去”最佳节目。

2018年由上海音乐厅继续委约，《水腔》受邀于第三届北京华人春天艺术节，上演于北京天桥艺术中心。

2019年由上海音乐厅选送《水腔〉参加法国阿维尼翁戏剧节Off单元，同年荣获中国文化旅游部【聚焦中国】最佳节目奖。

2021年《水腔》为上海音乐厅90周年庆典闭幕演出.

彭氏现为香港晨曦青少年文教中心首任驻会艺术家及常驻艺术家。香港Y- Space舞蹈团2023年驻场艺术家

彭氏现为香港赛马会与香港演艺学院舞蹈学院为帕金森患者参提供的“ Dance Well 触动舞蹈”计划教师。

2015年2月/2023年10月两度受美国密西根大学（University of Michigan）音乐，戏剧和舞蹈学院之邀成为其驻校艺术家。

2023年9月为香港演艺学院音乐学院，舞台制作学院联合制作的《A New Way of Seeing……》与Y-space 严明然出演双人舞，及担当乐曲主唱

2023年5月为香港Y-Space舞团年度大戏《你/理想舞蹈》特别舞者及吟唱(香港文化中心连演9场)

2023年4月与香港前西九文化区表演艺术（舞蹈）主管张月娥，香港Y-space舞团艺术总监马才和对谈：中国西南少数民族传统仪式通过舞蹈剧场的方式当代化。

由其导演和吟唱的舞蹈剧场作品《渡》2013年在香港演艺学院Emphitheatre公演，2014年在上海当代艺术博物馆公演。

其导演，编舞和吟唱的作品《回煞》受邀分别在香港，美国舞蹈节（新乡），北京，台湾，马来西亚，瑞典和美国等国家，地区演出，2016为上海国际艺术节扶青计划邀约演出。

香港舞在地平行线系列之二（导演：何应丰编舞：梁家权/蔡颖）《留白》中担任独唱，

香港Y-Space出品的纪念香港回归15周年作品《昏迷2》等舞蹈剧场作品担任特别演出和吟唱。

2012年于北京蓬蒿剧场受邀参加日中友好舞蹈家展演。

2013年与艺术家蔡颖，郑畅为共同创作的节目《On The Road》受邀参加在曼谷大学举行的国际表演艺术研讨会。2015年11月为台湾都兰好的窝驻地艺术家，2013年和2015年两度受上海星期广播音乐会委约与上海音乐学院教师，钢琴家张毅，朱林蕾在上海音乐厅合作双钢琴与现代舞的对话《舞动双琴》第一，第二季，其中的《春之祭》受到很大的关注。

2015年创作的土家族舞蹈《阿妹的花苗帕》获中华人民共和国第十届少数民族运动会舞蹈类金奖。

2016年6月受瑞典Uppsala 艺术博物馆之邀，与密西根大学舞蹈学院教授Amy Chavasse合作创作表演根据来自纽约的雕塑家Tamar Ettun装置艺术作品《The Yellow Who Wants》为灵感的双人舞蹈。2017年2月再次与Amy chavasse 合作在纽约Triskelion 剧场上演Call The Goddess to Coming， 2017年3月《回煞》受邀为美国大学生舞蹈节（东南地区）开幕演出，并受邀为南福罗里达大学舞蹈学院客席艺术家。2017年4月为美国德克萨斯女子大学舞蹈学院客席艺术家并在Artwalk 演出中担任首席表演者。他的作品同时受邀于上海国际艺术节，香港IDance国际舞蹈，日本IDance舞蹈节，节马来西亚诗巫国际舞蹈节，乌镇戏剧节，深圳艺穗节等。

工作坊信息

Workshop

身心一统

8月26日

本次彭涨所给予的声/身一统工作坊，将会以中国西南少数民族传统吟唱作为导引：这些古老的歌调本来是在仪式活动中连接神灵与祖先，让参与者置身于一段高于自己的神圣时刻。在这个时刻，大家一起可以“把一朵花唱开”。

彭涨以这个活动意向去唤醒舞者身体内在的原始悸动，并将其转化为当下纯粹的、有机的表演。工作坊将融合歌、舞、戏于一体，将我们的身体从城市的秩序与理性中释放出来，为自然而舞……

本工作坊欢迎所有人参加。

勇者 (上海)

上海寸草舞集接触即兴老师，太极拳习练者及老师，中德舞动治疗师，国家二级心理咨询师。

工作坊信息

Workshop

小舞蹈 Small Dance

8月28日

小舞蹈是接触即兴中的一个基本练习，它被认为是接触即兴这种形式中的注意力和行动的基础。小舞蹈并不是“做”出来的，它是精微而可靠的背景运动，一直存在并支撑着我们，但却常常被更明显的活动所掩盖。在小舞蹈的练习中我们试图与身体中的这些原始力量取得联系，让它们变得明显。这次课程中我们将从Steve Paxon最初版本的小舞蹈开始，探索它的更多变化和延伸，还有双人及多人间小舞蹈的可能。小舞蹈不仅是一个很好的个人练习，也可以发生在与搭档的共舞中，以一种很安静的方式打开身体的觉知和可能。

本工作坊欢迎所有人参加。

臭皮匠身体协会怡宁 /小黄 (上海)

以舞动和身体为媒介，聚焦与觉知相关的身心实践。我们希望能将各种身心练习带向不同的伙伴，以开放和亲密的方式，有机地让韧性联结自然生发，在日常点滴中转化现实困境，探寻另类生存方式。

小黄：一个爱跳舞的剪辑师，游走在接触即兴、舞踏、蹦迪和身心学之间，乐此不疲。

怡宁：一个弃文从舞的前学术人，正在向下沉的路上。

工作坊信息

Workshop

被动的身体 To be Moved

8月30日

我们为什么而动？情感、想象、身体惯性？我们会怎样动？肌肉、骨骼、呼吸？或许，我们更应该问：身体如何被驱动？如果舞蹈不从对身体的用力和控制开始，我们还能如何进入舞蹈？如何在舞蹈中呈现身体以外的空间？

结合舞踏和野口体操的一些基本练习，我们将与大家一起打开感知，觉察身体的细微变化，顺应自然流动和呼吸，体会一种被推动的感觉，从而深入感受什么是被动的身体，唤醒身体智慧。

本工作坊欢迎所有人参加。

王兵 (上海)

上海寸草舞集接触即兴老师，合气道黑带，攀岩，跑酷爱好者，瑜伽RYT200认证，曾受训于陶身体剧场、谢欣舞蹈剧场、凌云焰游击队等，致力于将现代舞、柔道、巴西柔术等各种身体技术融会贯通。

工作坊信息

Workshop

时机 Timing

8月31日

Timimg，时机，这个词很有意思，它被广泛地应用在完全不同的语境下：比如战争，职场，商业资本，搏击，攀岩，围棋，接触即兴……但它又不像同样被广泛使用的「质量」「能量」这些词一样不断地被引申、比喻。「时机」这个词始终保持着它原本的含义：在合适的时间。而且奇妙的是，这个概念还经常在这些语境下被认为是最重要的。

所以我很好奇，是不是在身体上学习到的 Timing 的能力，也能迁移到其他的领域呢？至少我所练习的身体技术里，这个能力是通用的，合气道的听劲和残心，接触即兴中在不断变化的结构中发现机会，攀岩中动态发力抓握下一个点，跑酷当中通过垫步借力惯性，现代舞中失重承接转换流动……

时机并不是越快越好，也不是越多越好，我想带大家用轻松自在的方式，从不同角度感受一下什么是「时机」。

本工作坊欢迎所有人参加。